Hjälp utvecklingen av webbplatsen och dela artikeln med vänner!
Från senator Eugene McCarthys utfrågningar till Nordkoreas invasion av södra och från upptäckten av James Dean till Rysslands Sputnik-lansering 1957-U. S. samhället gick i en svans på hälarna i andra världskriget.
Dina nostalgi -känslor kan komma igång när du ser tillbaka på hem som kan köpas för cirka 10 000 dollar och gas (du kanske vill sitta ner) som sprang runt 18 cent per gallon.
Under 1950 -talet ansågs män som tjänade mer än $ 5000 per år vara högsta inkomsttagare och i enlighet med tiden debuterade ett kartong Diner's Club Card 1950 så för första gången någonsin tog kontanter en baksida för att kreditera.
Ekonomin utvecklades. Socialt beteende förändrades. Det är givet att herrmode också genomgick en meteorisk revolution-och vilken revolution det visade sig vara!
En tid att se och synas
Innan man kan börja fördjupa sig i trender och stilar från 1950 -talet är det viktigt att förstå nationens känslor mellan 1950 och 1959. Den största inverkan på mode under krigsåren var textilransonering som begränsade inte bara nya idéer utan prioriteringarna för en nation som kämpar på två fronter. Men 1950 -talets mode återspeglade en ny känsla av frihet.
Designers var fria att tänka "ur kostym". Dessa sex legender representerar sex av de mest innovativa:
Nudie Cohn startade sin verksamhet 1947 när textiltillgängligheten svängde från den knappa änden av kontinuum till att presentera herrdesigners med otaliga val. Den ukrainskfödda skräddaren började göra kläder för Hollywood-country och västerländska stjärnor som Tex Williams, men hans mönster var ivrigt eftersträvade av alla. År 1959 hade han för egen hand gjort westernkläder till en vanlig herrklädnisch.
Bill Blass. Medan Nudie Cohn drog ut cowboyinspirerade gubbar, sprang Bill Blass in på herrmode genom att skapa en unik design och sedan bära dem till högprofilerade evenemang, ofta stoppade män och kvinnor i deras spår. Hans mål var att bryta med europeisk styling och visa upp den "suave persona" för den amerikanska mannen som är sugen på att ta chanser på sin garderob. Hans strategi fungerade! Hans varumärke finns fortfarande kvar.
Nazareno Fonticoli och Gaetano Savini lanserade Brioni -serien med herrkläder 1945, men paret blev kända på 1950 -talet när de utropades till skräddare för stjärnorna och klädde Clark Gable och Gary Cooper på skärmen och av. Känd bäst för att vara banbrytande för den strömlinjeformade romerska kostymen med breda axlar, en V-silhuett och inga manschetter, återvände denna dynamiska duo till Italien 1957 för att vara värd för den första modeklädeshowen någonsin.
Pierre Cardin. Efterkrigstidens Frankrike fann designern Pierre Cardin i en position att lansera sitt varumärke 1950. Cardin var ivrigt engagerad i att lägga stil och stil till herrmode. Hans signaturer var halsbandslösa kostymer och smala silhuetter för män som var ivriga att bryta sig ur det konservativa klädläget. Cardin var en pionjär inom livsstilslicensiering och visade världen att herrmode inte började och slutade med den välskräddade kostymen.
Ascot Chang. Du läser inte mycket om asiatiska män som blev berömda efter andra världskriget, varför Chang hör till den här listan. 1953 lanserade han sitt anpassade skjortdesignimperium från sin butik i Hongkong. Hans berömmelse spred sig när turister tog hem hans tydligt utformade plagg. Changs rykte slog hårt tack vare lanseringen av 16 skjortbutiker världen över. Till denna dag förblir han kung av den oklanderligt skräddade skjortan.
Simon Ackerman. Brit Simon Ackermans ambition var att skapa herrdräkter av hög kvalitet av Savile Row för den internationella herrklädermarknaden. Han uppnådde sitt mål med plats över. Hans kännetecken? Skräddarsydda skräddarsydda priser. Från sitt klädimperium i Englands Cheshire County sålde han sina mönster runt om i världen på anläggningar med panache, inklusive Harrod's och Saks Fifth Avenue.
Det är Closet Time!
Tack vare de ovannämnda formgivarna och deras kollegor som gav liv åt 1950 -talet med sina innovativa idéer, styling, textilier, skräddarsy och bredare färgpalett fick herrmode en ny riktning som bröt upp designbegränsningar som styr denna bransch i årtionden.
Ingen plaggtyp utelämnades, varför vi delade upp kategorier för ditt läsglädje.
Stilar som passade varje kille
Tanken att en man kunde dyka upp offentligt iklädd allt annat än kostym när 1950 -talet grydde var ofattbart. Noggrant skräddarsydda kostymer med sina överstygda revers, bröstfickor, matchande byxor och orörda foder var standarduniformer för män som arbetade hårt för att återintegrera sig i jobb när kriget var över.
Formella kostymer för speciella tillfällen kan ha fått ett par stilomställningar, men för det mesta förblev den typiska smoking plus middagsjackor i svart och vitt konstant under 1950 -talet, medan dagtidskläder fortsatte att vara utslagna i blå, svart och brun färg paletter. Lyckligtvis, vid decenniernas slut, var skyltfönstren fyllda med kol, grå och solbränna.
Matchande och kontrasterande västar som följde med kostymer eller såldes separat tillförde en professors touch till ensembler och gjorde det acceptabelt för män att dyka upp vid vissa tillfällen utan jacka. År 1960 hade sportjackor också blivit standardartiklar i modemedvetna herrgarderober som nu delas mellan "kontors" och "avslappnade" plagg.
Alternativ till kostymer
Om du skrattade när du läste mini-bio av designern Nudie Cohn, är du förmodligen inte tillräckligt gammal för att komma ihåg 1950-talets västerländska trend som kontrasterade dramatiskt med den stökiga kostymcentrerade herrgarderoben. Även modemyndigheterna var otrogna. Män dök upp för att grilla och andra sociala tillfällen klädda som "cowboys" och textiltillverkare kunde inte slita ut tillräckligt rutigt tyg för att möta efterfrågan.
När rutiga skjortor i västerländsk stil inte var lämpliga, gled killar in i koftor för att undvika att bära jackor, men som en hyllning till legender från andra världskriget som Eisenhower, Patton och MacArthur var det en kort period under 1950-talet när militärskräddning och plagg i nyanser av khaki, solbränna och bruna togs upp av män som befriades från status quo-trots allt, vem dyker upp för en grill i en Brooks Brothers-kostym?
Ha på dig byxorna!
Byxor var 1950 -talets jeans. Medan byxvecken försvann till följd av tygbrist under kriget, dök de upp igen på 1950 -talet med en vridning: vissa skräddare tyckte att veck som vänds utåt var mer smickrande än de som vändes inåt. När denna fåniga debatt var löst, blev veck snabbt en historia på herrklädsmode.
Byxmuddar hängde kvar tills marknaden för herrbyxor fick designers att smala av silhuetter och ge sig ut på "no-loop" -byxor. Pionjär bland dem som experimenterade med detta koncept var Silver Manufacturing Company där designers drömde om Sansabelt -slacken 1959, vilket påverkade bältemarknaden i stor tid. Dessa smarta byxor krävde inget annat än en krokstängning och stretchigt midjeband för att eliminera behovet av ett bälte.
Designers insåg att de hade möjlighet att designa med eller utan bandöglor, ett dyrt byggtillägg som var arbetskrävande. Fritidsbyxans bortgång var på väg att beskådas när blå jeans bokstavligen och bildligt "gjorde scenen" i början av 1950 -talet på kropparna av era unga kändisar.
Denimjeans hade funnits sedan Leob Strauss tillverkade dem för guldgruvarbetare i Kalifornien 1853, men det verkar som att nationen var redo för att detta praktiska plagg skulle gå i mainstream. År 1959 fylldes herrskåp med svarta, tvättade och muddade jeans och de första designerjeansen kom på butikshyllorna. En av de största pionjärerna i denna nisch var den väletablerade Bill Blass.
Skjortstilar exploderar
1950-talet kan bäst beskrivas som ett breakout-år för herrskjortor eftersom "one-style-fits-all" Arrow och Van Heussen-etiketterna som hade varit grundpelaren i killens garderober i decennier plötsligt förvandlades till en regnbåge av nya silhuetter, tyger och nedskärningar. Skjortstilar slutade vara tråkiga när nya klassificeringar av skjortor introducerades på detaljhandelsmarknaden.
Designers som Ascot Chang fokuserade lika mycket på skräddarsy som på tyg, och färgpaletter var utanför listorna.
Vår favorit? Den klassiska hawaiiska skjortan, mönstrad med flamingos, tropiska palmer, ananas och fisk. Många av dessa plagg var designade för att bäras över byxor snarare än tucked in. Även bowlingskjortor hade sin tid i solen under detta decennium. Färger? Rosa skjortor var raseri, även för killar som hittills bara tillät blått i sina garderober!
Förutom skjortor med krage och ärmar kom polotröjor till sin rätt. Ursprungligen uppfunnet av tennisspelaren Rene Lacoste i världsklass i slutet av 1920-talet lämnade stickade bomullströjor tennisbanan och kraschade den avslappnade herrmodeplatsen och den ikoniska lilla alligatorn som sys fast vid bröstet på dessa bekväma stickningar finns kvar till denna dag.
Din mamma säger "Förkyl inte"!
Kanske var herrkläderdesigners för upptagna med att arbeta med skjortor för att rikta uppmärksamheten mot rockar, för om du tittade på kappavdelningen i någon exklusiv butik från 1950-talet, skulle du hitta en ganska stabil samling långa ulldesigner i mörka färger. Dubbelknäppt? Det är lika snyggt som det blev, vilket kan ha varit varför innovativa ytterkläderdesigners från början av 1950 -talet hoppade in på jackmarknaden med sådan entusiasm.
Tidens stjärna? Bomberjackan svepte genom herrmodegemenskapen som en löpeld. Påverkades det av de plagg i militär stil som diskuterades tidigare? Förmodligen. Trots allt var Eisenhower krigshjälten som sveptes in i presidentskapet 1953, så jackan återspeglade verkligen tiden.
För att använda dagens lingo var bomberjackan bomben, varför ytterkläderdesigners gjorde dem i varje tyg på planeten: ull, mocka, läder, gabardin, konstläder och till och med satin. Det är ingen slump att den prisbelönta Broadway-pjäsen "Bye, Bye Birdie", med sin gjutning av bomberjacka-klädda dansare, öppnade för fina recensioner 1960.
Om skon passar …
Om 1930- och 1940 -talen var kända för konservativa snörskor, hoppade herreskodesigner ut ur skokartongen på 1950 -talet genom att introducera skor som kunde glidas på snarare än snöras. Loafer gav män möjlighet att glida på en sko och gå, och loafer introduktioner sprang spektrumet från snygga, avslappnade och tofs-trimmade till ultimata mode: öre loafer sys med en plats att stuva en cent.
Till och med sulorna har renoverats. Crêpesulan kom in i skovärlden på 1950-talet och slutade på loafers plus den senaste it-iterationen: mockasinen. Skobutikens fönster fylldes med loafers och mockasiner. Formell svart. Snygga tvåfärgade och reptilskinn i färger som sträcker sig från vita till godisfärger. Priset från $ 5 till $ 9 per par, de hetaste säljarna var blå mocka, kommersiella hyllningar till både Elvis och Jerry Lee Lewis.
1950 -talet var också decenniet sneakers blev en del av herrgarderober. Det var bara en tidsfråga innan detta inträffade. Indiana basketlegend Chuck Taylor godkände Converse friidrottskor 1923 och 1953 ökade försäljningen av Converse höga toppar. Vem tjänade mest? Skosnörsindustrin! Efter ett uppehåll med glidande skostilar var skosnören tillbaka.
Hatten av - bälten också
Medan 1950 -talet kunde klassificeras som årtiondet av avslappnat herrmode, var övergången inte utan dess offer. En gång i tiden skulle män inte drömma om att lämna huset utan att bära hatt, men 1960 hade den trenden gått Dodo Birds väg. Fedoras, fläskpajer, gåmössor, toppmössor, panamas och andra "måste-ha" -kapéer hittades mer sannolikt i sparsamhetsbutiker än på hyllor i herrskåp-såvida du naturligtvis inte var Frank Sinatra!
Det var oundvikligt att bältemarknaden för män också skulle gå tillbaka lite tack vare introduktionen av byxfria byxor och blå jeans som var tätt nog i midjan för att hålla sig uppe utan ett bälte. Visst, män som söker nya sätt att hålla upp sina tikar under 1950 -talet kan ha lagt stil till sina garderober med enstaka, nostalgiska par hängslen, men bälten förblev en modeklammer av både stilistiska och praktiska skäl.
Faktum är att den största bältskänslan på 1950-talet var "det smala bältet", ett smalt, lätt tillbehör tillverkat i alla tänkbara material: läder, vävda textilier, reptilhud och garvade och stansade hudar i västerländsk stil. Ingen respektabel mäns garderob från mitten av 1950-talet skulle vara komplett utan minst ett mager svart bälte.
Herrtillbehörsmarknaden expanderar
Fram till 1950 -talet gjorde den typiska amerikanska mannen anspråk på få accessoarer medan kvinnor inte kunde få tillräckligt med halsband, armband och plånböcker och lämnade det motsatta könet förlorat i avdelningen "extra touch". Var det ett tomrum? Inte fullständigt. 1950 ägde killarna en klocka, minst ett par manschettknappar, ett par knytnålar och deras byrålådor var försedda med snyggt vikta näsdukar och svarta strumpor.
En av de största skadorna i tillbehörsscenen under 1950 -talet var manschettknappar. Skjorttillverkare lade till knappar i manschetterna så att män inte behövde bry sig om att lägga till länkar. Knappmanschetter gjorde livet enklare (och klädde sig snabbare) för män som var trötta på att kämpa med dessa tillbehör som, liksom kvinnors örhängen, blev värdelösa om en gick vilse.
Den svarta strumpepidemin? Över. Varje stabil kostym kan kläs upp med ett par färgglada strumpor, och slipsar som en gång gjordes uteslutande av lugnt sidenmaterial gav plats på slipsställ för livliga nya mönster i siden, bomull, sängkläder och till och med rayon. Den "mager slipsen" kraschade in på herrmodeplatsen en kort stund. Män kan ändra sitt utseende med en smal randig design eller en utsmyckad med små kluster av mönster. För cirka 97 cent kan du köpa något stänkigt i rayon som piggar upp även den mest konservativa kostymen.
Vem leder decenniets modeparad?
De ovannämnda formgivarna visste att Hollywood var platsen att skapa sig ett namn så många klädtrender för män började i väst och svepte österut. Sångare, skådespelare och idrottshjältar kunde praktiskt taget försäkra sig om en ny designers framgång genom att bara få ut ordet att de bar hans eller hennes etikett.
Playboy-grundaren Hugh Hefner tog silkesdräktens mainstream, vilket gjorde den till ett måste för män som identifierade sig med hans personlighet. Tillverkare började ta ut korta dräkter i lätta bomullar, rayoner och nyloner för dem som inte hade råd med siden. Med en mer liberal licens att klä sig ur lådan var 1950-talets män redo att inleda en era av experiment som inkluderade klockbyxor, halsband, uttalande-skjortor och modeinnovationer som representerade hippys era.
Du kan säga att 1950 -talet var årtiondet män äntligen fick lite respekt för mode. Vilka var förlorarna? Kvinnor, förstås. Vid 1960 -talet var de tvungna att dela sina garderober med killar som kom till sin rätt när det gäller deras modekänslor.
Tiden för kampen om garderobsutrymme hade officiellt börjat!
