Topp 39 bästa bergstatueringidéer - (2021 Inspirationsguide)

Hjälp utvecklingen av webbplatsen och dela artikeln med vänner!

När det gäller att övervinna hinder är det inte lätt att bestiga Mount Everest! Av de 4 000 som klarat klättringen har 240 aldrig tagit sig tillbaka för berget.

Tänk dig att fångas 20 000 fot på himlen och lämnas för att frysa ihjäl.

Oavsett hur mycket ditt team vill spara dig, blir det på vissa höjder nästan omöjligt.

Klättringen kan vara ganska mörk när det går fel, men symboliken för berg är ganska positiv och naturligt vacker.

Till att börja med är det tanken att berg kan representera stora utmaningar i livet. För att lyckas måste vi nå toppen och det innebär att vi gör framsteg ett steg i taget.

Vissa förknippar dem med mer andliga betydelser som att bokstavligen stiga när du når nya höjder i livet. Som allmänt isolerade platser kan de tjäna som en påminnelse om svårigheten att nå saker när vi känner att vi är ensamma. Med andra ord skulle ensamhet vara ett bra sätt att beskriva det.

När du tänker på att berg är praktiskt taget orörliga, symboliserar det också stabilitet i livet. För att inte tala om, tack vare vetenskapen vet vi att åttio procent av allt sötvatten kommer från bergen. På ett sätt är de livgivare eftersom vi måste dricka för att överleva.

Om ett ögonblick här kommer jag att ta dig upp cirka 29 036 fot i Himalaya för att titta på den högsta toppen i världen. Dessa 40 bästa tatueringsdesigner för män tar också din inspiration till nya höjder. När du kommer tillbaka har du många bra idéer för ditt nästa äventyr i tatueringsbutiken!

1. Realistiska fjälltatueringar

Här är några bra exempel på hur en begåvad konstnär kan skapa verklighetstrogna tatueringar på hög höjd.

Detta är en otrolig bit som använder svart och grått bläck och en välplanerad komposition för att skapa ett fantastiskt landskap som realistiskt fångar träd och flod i en dal som bleknar in i de avlägsna bergen toppade av konstellationer på natthimlen.

En intressant design, denna konstnär använder svart bläck och grå tvättskugga för att fånga tallarna som leder upp till den höga toppen samt inkludera detaljer som en svävande hök för att skapa en mer dynamisk tatuering.

Här tillämpas ett realistiskt tillvägagångssätt för denna rena svart och grå tatuering som ser ut att vara direkt inspirerad av ett fotografi av en snowboardåkare som ligger på en snöig topp.

Detta stycke använder färgfärg för att skapa en montage -effekt som gör att konstnären kan fånga utomhusaktiviteterna och bergen som har en tillräckligt djup betydelse för bäraren att han fick dem permanent prydda över hela ryggen.

Här använder konstnären rent svart och grått arbete för att skapa djup och skapa en scen komplett med granar och höga berg som är typiska för den alpina vildmarken.

Detta är en utmärkt design som använder en subtil nyans av gråtoner, liksom negativt utrymme och mättat svart för att öka kontrasten i denna fantastiska ode till den omisskännliga och heliga japanska toppen av Fuji.

Tatueringar, liksom alla andra konstnärliga medier, består av dussintals olika stilar och estetik som låter konstnärer skapa de bilder de ser i sina sinnen; och dessa olika stilar tilltalar olika människor. Vissa tycker om abstrakta återgivningar med levande färger och lösa linjer, medan andra föredrar mer realistiska tolkningar. Även om det inte nödvändigtvis är för allas smak, är realistiska tatueringar en populär stil som kan visa en konstnärs skicklighet och klientens tålamod, och bergsscener gör stora ämnen för dessa tekniskt krävande verk.

Alpina scener kan införlivas i fantastiska realistiska tatueringar tack vare den nästan obegränsade potentialen för kreativitet de har. Vill du skapa en tatuering som har flera djup och perspektiv? De olika skikten av skog, berg och moln är perfekta för detta. Vill du ha olika växter och djur? Bergscener är utmärkta mönster som ger en artist gott om utrymme att lägga till just den här typen av detaljer. En svart och grå Ansel Adams -inspirerad bit? Inga problem. Levande färger? Det fungerar också.

2. Illustrativa fjälltatueringar

Följande stycken är bra exempel på vad som är möjligt när en konstnär närmar sig en design med en mindre realistisk metod.

I denna bergsinspirerade design har konstnären lagt till en stor sol på toppen av verket, som kompletterar den befintliga svarta och gråa alpscenen på resten av denna rena, bergstatuerade ärm.

Detta är en härlig pjäs som använder levande färger och utmärkt komposition för att skapa en ode till vildmarken och bärarens kärlek att spendera tid i det stora utomhus.

Här är ett annat stycke som skapar en balanserad komposition och använder en välinformerad användning av färg för att skapa en fantastisk tatuering inspirerad av nätter som tillbringats under stjärnorna, satt runt en vrålande lägereld i skuggan av höga toppar.

Denna konstnär tog ett illustrativt förhållningssätt till denna design och använder svala blå toner för att skapa dessa lite abstrakta toppar, samtidigt som den applicerade precis tillräckligt med bläck för att fånga de väsentliga linjerna i bergen utan att fastna i små detaljer.

Detta är en fantastisk bit som intelligent använder ljusa färger och begränsat linjearbete för att skapa en tatuering som för tankarna till katedralernas glasmålningar, kanske en nick till bäraren som går till "kyrkan" i bergen.

Detta stycke använder utmärkt linjearbete samt ren piskskuggning på dessa krasiga toppar, vilket väcker dem till liv med en subtil användning av vitt bläck.

Alla föredrar inte realistiska mönster; i själva verket tycker många att mer stiliserade tolkningar passar bättre för tatueringar. För dessa människor är tatueringar ett tillfälle att visa konstverk som inte behöver följa en strikt visuell tolkning av verkligheten. Istället kan en konstnär ges en högre grad av kontroll, vilket skapar ett intressant verk som är visuellt tilltalande och samtidigt perfekt fångar de väsentliga elementen som krävs för att förstå bilden.

Bergsscener är utmärkta ämnen för dessa illustrativa mönster. De skyhöga topparna, de höga träden och de kaskade bäckarna ger gott om kreativt foder för en begåvad konstnär att skapa rörliga konstverk. Oavsett om de använder en lös, geststilad metod som använder fina linjer för att skapa intryck av toppar och dalar som bleknar i fjärran, eller djärva linjer och livfulla färger för att ge effekten av handmålade skyltbrädor, visar dessa kreativa bitar potentialen i alpin scener för att göra slående tatueringar.

Följande stycken är bra exempel på vad som är möjligt när en konstnär närmar sig en design med en mindre realistisk metod.

3. Dotwork Mountain Ink

Berg, med sin oändliga potential för djup och lager, gör perfekta motiv för dotwork -tatueringsmetod, och här är några bra exempel.

I denna fantastiska pjäs skapas en otrolig detaljnivå och djup med hjälp av en imponerande tillämpning av liten stippling som är ett bevis på både skickligheten och tålamodet hos konstnären.

Detta stycke använder subtilt stippelarbete tillsammans med exakta linjer i kläckningen för att skapa en bergsscen som för tankarna till litografier från 1800 -talet och fullbordar det befintliga manusarbetet i denna brösttatuering perfekt.

Här tas ett mer abstrakt tillvägagångssätt, med de växlande tonerna i de geometriska bergen som skapats med hjälp av tätt stippelarbete som så småningom bleknar till negativt utrymme i toppen av tatueringen.

Denna rena tatuering utförs med begränsat linjearbete och stippel skuggning i samband med en informerad användning av negativt utrymme och en intressant placering på insidan av bicep.

Det finns många olika sätt att skapa de mörka och ljusa tonerna som ger djupet som ger intressanta tatueringar. När du använder färgbläck uppnås denna effekt genom att blanda olika färger med vitt och svart för att skapa olika toner som skapar intryck av objekt som visas på olika avstånd. I svarta och grå tatueringar görs detta vanligtvis på ett liknande sätt genom att skapa en progression av gråtoner och skugga dem för att skapa djup.

En växande trend under de senaste åren i tatueringsvärlden är användningen av stippelarbete för att skapa denna variation i toner. Stippling eller prickarbete är metoden för att applicera täta lager av enkla prickar för att skapa en sammanhängande design. De olika tätheten hos dessa enskilda punkter kan skapa variationen av toner som får en tatuering att dyka upp. Denna teknik, när den används på expertis, kan skapa tatueringar som påminner om handetsade litografier.

4. Surrealistiska bergstatueringar

Följande tatueringar är bra exempel på vad som är möjligt när en begåvad konstnär tar ett surrealistiskt förhållningssätt till bergsinspirerade tatueringar.

I detta stycke använder konstnären kontrasterande stilar-realistiska i mössan på kepsen och skjortan, med en mer surrealistisk tolkning av en bergssilhuett som fyller ansiktet-för att skapa en unik tatuering som perfekt förmedlar bergets betydelse för bärare.

Denna konstnär använder ett realistiskt tillvägagångssätt för att skapa de olika elementen i denna skogsscen, medan den osammanhängande kompositionen införlivar dessa element i en drömlik tatuering som påminner om en surrealistisk, svart och grå målning.

Detta är en fantastisk tatuering som visar hur ett enkelt koncept kan komma till liv med hjälp av en begåvad konstnär och en smart användning av färg, svart bläck och negativt utrymme.

Detta stycke, utan tvekan en hyllning till bärarens tid på backarna, använder en färgapplikation som påminner om akvarellmålningar, tillsammans med djärva svarta linjer för att skapa konturen som definierar denna drömmande bergstatuering.

Här kommer vi att undersöka några tatueringar som använder detta surrealistiska tillvägagångssätt för att tolka dessa kraftfulla symboler för frihet, naturvärlden och människans plats i den.

Som vi har sett är tatueringar begränsade endast av konstnärens fantasi och skicklighet, vilket innebär att nästan allt är möjligt med rätt tatuerare. Att vara surrealistisk är att innehålla element som kan vara svåra att tolka, med en drömlik kvalitet som kan blanda till synes olikartade begrepp i kraftfull konst. Salvador Dali och Pablo Picasso är förmodligen de mest kända konstnärerna i denna drömmande skola och deras verk är några av de bästa exemplen på stilen.

Surrealistiska tatueringar har blivit alltmer populära under de senaste åren eftersom gränserna för vad som anses möjligt med detta gamla konstnärliga utlopp ständigt krossas av några av de bästa artisterna i branschen, som Pietro Sedda från Barcelona och Massachusetts Kelly Doty.

5. Berglandskapsmålning inspirerade tatueringar

Följande tatueringar använder ljusa färger och expertprogram för att skapa dramatiska bergslandskap som skulle se lika tilltalande ut att hänga på en vägg på en skidort som de gör på huden.

Detta är ett vackert stycke som använder helt mättade färger för att perfekt skapa en alpscen, komplett med snöig topp, trädtäckta kullar och hela scenen som reflekteras expertiskt tillbaka i krusningarna av en bergssjö.

Här är ett annat färgstarkt bergslandskap som skapats med hjälp av en gradering av toner och applicering av bläck som ger denna tatuering intrycket av att bli målad på huden: du kan praktiskt taget se penseldrag i skogen längst ner i denna utmärkta tatuering med kvartärmar.

Detta är ett intressant underarmstycke som använder svart, blått och vitt bläck för att skapa en skogsscen som är anmärkningsvärd för hur konstnären införlivade vitt bläck för att bakgrundsbelysa träden, vilket förbättrar definitionen i denna tatuering.

För vissa människor är en klassisk känslighet vad de strävar efter i sin kroppskonst. Människor har återskapat omvärlden sedan de första människorna drog djur på grottväggar för årtusenden sedan och vi fortsätter denna tradition än idag. Nästan varje känd konstnär, från varje skola och stil, har använt naturlandskap som ämne, och det är vettigt. Detaljnivåerna som kan uppnås i dessa invecklade verk ger konstnärer gott om utrymme att skapa hela världar på duk.

Återigen visar dessa mönster den oändliga potentialen som alpina scener har för att skapa levande, iögonfallande tatueringar. Den subtila variationen av färger, möjligheterna att skapa olika lager och intryck av djup och de olika stilar som kan användas allt för att tillsammans skapa konstnärer det perfekta ämnet för dessa tatueringar.

6. Tatueringar för berg och vågor

Här är några fantastiska mönster som innehåller de kontrasterande elementen i vågor och berg för att skapa meningsfulla tatueringar.

I denna exceptionella pjäs använder konstnären flera olika tekniker-stiliserat rinnande vatten, realistiska trädsilhuetter och ett förenklat berg-för att perfekt fånga variationen i den alpina miljön och samtidigt visa upp sina färdigheter.

Detta är ett intressant stycke som använder finlinjearbete och negativt utrymme för att skapa vågorna som kraschar mot bergen, och medan konceptet är ljud, lider detta stycke av skakiga linjer och en inkonsekvent tillämpning.

Detta stycke använder ren svart och grå skuggning tillsammans med negativt utrymme för att skapa denna japanskinspirerade scen som belyser havets och bergens kontrasterande natur.

7. Svarta och grå bergstatueringar

Dessa mönster visar vad en begåvad konstnär kan göra med ett meningsfullt ämne och en begränsad färgpalett.

Detta rena, svarta och gråa stycke använder en mängd olika toner och skuggningar, tillsammans med expertens negativa utrymme, för att skapa en förenklad skildring av en bergscen, komplett med granar och ambling stream som påminner om serietidningskonst.

Här tar konstnären ett återhållsamt förhållningssätt till en bergsscene med en mild gradering av svart bläck för att skapa en penseldragseffekt som påminner om de japanska akvarellmålningarna från Muromachi -perioden på 1300 -talet.

I denna fantastiska tatuering i mage och bröst använder konstnären ett begränsat antal djärva linjer för att skapa kontur av berget såväl som de taggade blixtarna, medan en mer subtil användning av grå tvätt och piskskugga används för att ge denna höga topp djup, vilket skapar en mer dynamisk tatuering.

Konstnären här använder svartvitt bläck tillsammans med negativt utrymme för att öka kontrasten och skapa alternerande lager som ger detta stycke en överraskande detaljerad känsla av djup samtidigt som definitionen bibehålls.

Det finns få saker som förmedlar en känsla av tidlöshet och upprätthåller en klassisk känslighet som svartvit fotografering gör. Oavsett om det är en subtil gradering av toner eller stark kontrast, verkar detta konstnärliga medium perfekt lämpligt att förmedla en känsla av drama som är svår att matcha i färg. Det är intressant hur vardagsobjekt kan få en djupare betydelse när de tas i svartvitt jämfört med en liknande bild som tas i fullfärg.

Tatueringar är inte annorlunda. Även om det inte går att misstänka tilltalet av ljusa, levande färger i vissa tatueringsstilar, är den dramatiska effekten av svart och grått obestridlig. Den mjuka toningen av toner som kan skapa djup samt förmågan att skapa helt mättat svart och öka kontrasten i ett stycke används utmärkt i bergstatueringar. De majestätiska topparna och floderna är det perfekta ämnet för dessa rena tatueringar.

Berg har fascinerat människan sedan tidernas begynnelse och dessa robusta toppar har varit scenen för otaliga dramer, både i myt och i verkligheten. I den antika grekiska traditionen trodde man att Olympus-det högsta berget på önationen-var gudarnas hem, med otaliga historier och myter som berättades om de farliga resorna för hjältar och skurkar som spelades ut på denna steniga topp.

I Nya Zeeland baserade Taranaki -folket hela sitt liv kring sitt heliga berg Taranaki. De drar inte bara näring från floder och vattendrag som rinner ner från berget, men det spelar också en integrerad roll i skapelsemyten som tjänar till att definiera deras sätt att leva.

I mer modern tid har berg kommit att representera hinder och en intensiv önskan att erövra hinder, både fysiska och psykiska. Även om dessa massiva funktioner så vanligtvis anses vara orörliga och oöverstigliga, representerar de för andra ett test som livet har lagt på deras väg.

För ytterligare andra representerar berg en frihet från vardagen i den moderna världen. Detta land med höga toppar och vidsträckta skogar inspirerar till nostalgi för en enklare tid när naturen gav allt en människa behövde, och för vissa regelbundna resor till vildmarken krävs för att hålla sig frisk.

Oavsett den symboliska betydelse som individer tilldelar dessa majestätiska geologiska särdrag, råder det ingen tvekan om att människans forntida fascination för berg fortfarande väcker djupa känslor och dessa höga toppar fortsätter att skapa dramatiska tatueringar.

Letar du efter inspiration för bergstatueringar? Klicka på länken nedan för fler gallerier:

Mountain Wave Tattoo Designs

Topp 47 minimalistiska bergstatueringsidéer

Geometriska bergstatueringar

Traditionella bergstatueringsidéer

Du kommer att bidra till utvecklingen av webbplatsen, dela sidan med dina vänner

wave wave wave wave wave